她是世界上成就最高的华夏舞蹈家之一。
而走到了巅峰的她,当时,也同样没有想着去维系自己所谓的舞蹈高度。
<divclass="tentadv">回到祖国,用一身所学,一步一步的成为华夏现代舞的拓荒者。
“我的艺术生命在华夏,只有华夏五千年的传统文化,才能给与自己创作灵感。”
那时候,在国外,舞团没有现代舞,是无法生存的,足见其在舞蹈行业里的重要性。
但在国内,甚至很多人将现代舞视作异类。
虽然艺术水准和优秀的作品让她好评如潮,屡获大奖。
来到了另一个巅峰。
但为了开拓行业的发展,以及寻求真正的突破。
她还是选择重新单干,不断的寻找着发展空间。
最终呢?
她用华夏的服饰与舞美,结合西方的现代肢体语言,配以国内外不同地域的音乐,演绎着一个又一个华夏本土的故事。
融合东西方的美学表现,开始在世界的舞台上,去展示华夏的审美取向。
这便是一个行业中,真正的巨匠,大师,所该做的事情。
同样是记录在历史这本书上。
有的人,孤零零,孑然一身。
有的人,在历史的介绍下,却可以背负起一整个行业。
到了李景霖的这个程度。
若是想更进一步。
格局要大!
至于这个贡献该怎么做?
其实很简单。
只需要去高校当老师。
似乎是有些离谱,但其实就是这么简单。
因为,目前的华夏
专业演奏类的博士点。
实在是少的及其可怜。
高级演奏家?
那更是路子都难找。
但。
想当老师。
其实也没那么简单,甚至可以说是困难重重。
由于体系问题,由于培养方式的问题
导致生源是很有问题的。
不得不说,很多人觉得,学音乐的都是文化课成绩不好的,混日子。
不可否认,这样的的确多。
但实际上,任何学科都是一样的,有混日子的,但如果想进步,那还是需要扎实的知识的。
国内呢?
很多人进步到了一定的程度后,会蓦然发现。
想再进一步,我只能出国。