竹叶青不服气,从前它或许当真会为无相这话唬住,但现在情况已经变啦。
它,蛇妖竹叶青,已然在昏君身上早早实践过何为情,何为爱,何为欢好。
即使算不上欢|场宿将,好歹也比无相这个纸上谈兵的家伙来得经验丰富吧?
小小蛇妖,今日就要以下犯上!
整个画面的色温被调整到暧昧偏暖,明度恰到好处,仿佛油画。
被无相讥讽的蛇尾从裙摆下方游走出现。
画面的前景出现一连串跳接的碎片化片段,蛇妖带着珠链的手,无相僧衣下的肌肤,蛇妖的手骨扭曲成一个只有软体动物才能达到的角度。
它微微扬起的下颌线,急促的呼吸,轻吻对方颈侧搏动的血管,微尖的犬齿,似乎轻易能啃食到其下奔腾的甜美。
微微急促的呼吸,布料的摩擦,窗外低落的水滴。
背景音中,甜美的女声梵呗深处,有冷血动物鳞片在细碎摩挲。
部分人群有点起鸡皮疙瘩。
但主创团队设计得很克制,似乎是考虑到有部分冷血动物恐惧症的存在,蛇尾设计得亦幻亦真。关键是非常好看,没有半点恐怖恶心的质感,反而只会令人感到颤栗兴奋。
手掌的骨节在布料上微微绷起,蛇尾无意识地圈住身边可及的物体。
家长们下意识捂住小孩眼睛。
“妈妈,我看不见啦。”
“咳,你等会儿看。”
小孩撅起嘴不说话,但微眯起眼,试图从指缝里管中窥豹。
这两个人也要像妈妈看的那些电视剧那样,用舌头甩对方嘴唇吗?
并没有。
试图学以致用的蛇妖忽然被一件袈裟罩住,等它挣扎着从袈裟中脱身,无相早已翩然离去。
一旁,一尊鹏鸟塑像跌落在地,金色的光华也被阴影笼罩。
“唉……”
电影院的某个角落传出叹息。
*
在体验或者“阅读”一部电影时,很多人会对电影后期走向产生一种模糊的预感。
这与专业水平无关,而是人类主动调动起多种感官,对声画信息多角度吸收、理解后,自然而然就会进行的认知推理。区别只在于信息接收的效率。越是整合完备,对未来走向的推测也就越准确。
当然,烂尾和神转折除外。
影视作品不同于生活,每一帧画面,画面中的每一个物品采用,放置的方向,拍摄的角度,乃至镜头的参数,凡举能为观众所能察觉的“特别”,就不存在“无意”。
所有看似随意的细节,必然包含创作者某种刻意的设计。问题只在于这种刻意是否得到有机整合,是否都在朝同一个目标服务。
是创作者在漫天挥洒自己无处安放的灵感?
是打工人在应付工时敷衍了事?
又或者后期处理时对着有限的素材勉为其难女娲补天?
所有细枝末节加在一起,就组成了“氛围”。一部好电影,往往是整个氛围调性互相匹配,最终形成一种和谐、统一、适当的质感。
这些看到又好像看不到的画面信息,无声无息地填补细节信息,引导观影情绪,当故事走向符合、甚至超越观众的底层期待,人物的情理关系也就被搭建起来。最终生成“如我所料”的满意,还有“竟然如此!”的惊喜。
所以在一些观影经验较为丰富者看来,方可以所做的,也就几乎是明牌:
这是一个有趣的故事,但不只有趣;