,在这个时代是根本没有人见过的。
他们也没有现代的灯光设备去实现这一效果,自然也无从想象。
但,杨沅把它搬上了舞台。
舞台下观众看不到的高处木梁上,一个人一手持火折,另一只手举着灯。
在他后边,还有一个人配合着。
他手中拿着一个喇叭状的东西。
喇叭状的东西内侧,糊了一圈锡箔纸。
把这糊了锡箔纸的大喇叭往前一凑,罩在灯上,便形成了一束投光。
仅仅靠这一盏灯,光亮度是不够的。
但是在他们左右,还有两组人,三组光,投射成一束,便形成了足够使用的追光。
这是一个雷雨交加的夜晚,幕后隔壁戏的艺人模拟着风声、雨声、雷电声。
追光效果,将众人的注意力只集中在了颜太师和美貌优伶两个人的身上。
当这场戏演到玉娘试图色诱太师的时候,被太师推拒了一把,一下子打翻了桌上的灯。
于是,桌上的灯还有头顶的追光,一下子全都消失了。
舞台上顿时一片黑暗。
众看客还以为是表演有了失误,刚刚骚动起来,一道闪电便乍然亮了起来。
幕后的隔壁戏艺人随之用口技发出一声轰隆隆的惊雷声。
而舞台上,那玉娘已如蛇一般舞蹈,玉腰奴最引以为傲的小蛮腰,在这一刻,扭出了奇妙无比的韵律。
可闪电的光芒能持续多长时间?
光亮,一闪即逝。
问题是,雷电在这时也频频炸响了。
一道道闪电不停地亮起。
木梁上边,持灯人一只手持灯,一只手持盖子,不停地开合喇叭口,将光芒断续地照射下去,模仿着雷电的光芒。
众所周知,无良导演在需要一个角色尽情展露妖娆的时候,他会尽量运用“频闪”
效果。
比如,在舞池中,灯光一明一暗间,你看到的是一个活力四射的美女不同舞姿的“类定格”
画面。
恰因为画面不连贯、不完整,不仅格外具备冲击力,而且会通过你的大脑自动去做最完美的补全。
同时,一闪即逝的美丽画面,会叫你在目不暇接中更加目不转睛。
如果是在无法运用舞池灯光的场合,他们也会利用快速的剪接,把惊鸿一现、春光乍泄体现的淋漓尽致。
这其中,关键之处就在于一个“一”
,一个“乍”
,给你的同一画面绝不超过一秒。
这种频闪效果,在司空见惯了的现代人眼中,都是十分惊艳的视觉效果。
更何况在座的这些达官贵人不但没有见过,他们甚至不可能想到,会有人能呈现出这样的效果。
更重要的是,恰因为一瞬即逝的美,不但把那美十倍地呈现出来,而且就算一些卫道之士看了,他也说不出什么来。
因为那一刹那的惊艳,你除了惊艳之感,实际上看不到具体的什么,你甚至无法形容出来。
台下的看客们,一个个摒住了呼吸,激动的脸庞涨红。
在这一场,这种全新的戏剧模式,封神了!
……